Биография на Хаяо Миядзаки
Хаяо Миядзаки е един от най-известните и озаглавени режисьори. След като постигна световно признание, той издигна японската анимация на пиедестал и постави много висок бар за семейни карикатури. По-младото поколение го нарича добър разказвач, защото всички произведения на Миядзаки са изпълнени с радост и магия. През ноември 2014 г. великият японски режисьор-аниматор бе награден с почетен Оскар за изключителни постижения в киното.
Детство Хаяо Миядзаки
Хаяо Миядзаки е роден в град Акебоно-те, разположен в Бунка-ку - един от 23-те специални района на Токио. Неговият баща, Кацуджи Миядзаки, е бил аеронавигационен инженер за семейната компания Миядзаки, която е принадлежала на по-големия му брат. По време на войната фабриката е произвела воланите за бойците A6M Zero, което вероятно е причината Хаяо от детството си да се тревожи за всичко, което лети. С брат си Арито, на две години, той прекарвал часове в рисуване на различни самолети и често си въобразявал, че е техен пилот. По-късно по-малките братя, Ютака и Ширу, се присъединиха към „авиационното забавление“. Хаяо Миядзаки с мама Семейство Миядзаки беше доста богато и можеше да живее удобно дори по време на войната, защото бащата и чичо Хаяо, които работеха във военната индустрия, имаха огромни печалби. Но производството на компанията Miyazaki Airplane е прехвърляно няколко пъти на условно безопасни райони на Япония, така че семейството на Miyazaki често се премества. Хаяо Миядзаки като дете с братята си Когато Хаяо е бил на 3 години, семейството е евакуирано в град Уцуномия в префектура Точиги. Тук малките синове на Кацуджи за първи път почувстваха каква е войната - оцеляха през нощните въздушни удари и ужасната бомбардировка на града. Когато бързаха да напуснат временния приют, Хаяо си спомни за целия си живот хаоса и виковете на хората, както и цвета на нощното небе, оцветена от многобройни пожари.
Темата за летенето с червена нишка минава през всички произведения на Миядзаки, а семейството се премества в град Канума в същата префектура Точиги, но след известно време се връща в Уцуномия. След войната семейството на Миядзаки чакаше ново нещастие - майката Йошико Миязаки се разболя сериозно. През 1947 г. лекарите я диагностицираха с болестта на Пот, гръбначната туберкулоза. Кацуджи търсел най-добрите болници в Япония за своята лежаща жена, така че Миядзаки отново бил принуден да се премести от едно място на друго. Но всички лекари само сви рамене и Кацуджи бе принуден да отведе жена си у дома. Творческият процес на Хаяо Миядзаки Момчетата се грижеха за майка си, а Хаяо стана много близо до нея и се интересуваше от литературата. И през 1956 г. се случи чудо - мама се изправи. В продължение на четвърт век тя се грижеше за момчетата си - нейния съпруг и възрастни синове.
В младостта си Хаяо Миядзаки рисува с масло . Тогава за пръв път видя първия пълноцветен аниме цвят Hakujaden или „Легендата за бялата змия“. Преди това ученикът вече беше прочел илюстрираните истории на японски мангак Фукушима, Ямакава и Тезука Осаму - те бяха публикувани в списания за момчета. Но игра на манга на екрана беше нещо съвсем различно, невероятно и вълнуващо. Хаяо се влюби в главния герой Пай-Нян и мечтаеше да създаде нещо подобно в бъдеще.
Hayao Miyazaki в младежките си години, Shkolnik започва реализирането на една мечта, като създава своя собствена манга, но когато той пише първата работа, той осъзнава с ужас, че той е просто копиране на стила на своя идол Тезука. Освен това той не знаеше как да рисува хора, тъй като от детството си обичаше самолетите. Хаяо изгори създанието си и започна да създава свой собствен стил.
Темата за летенето с червена нишка минава през всички произведения на Миядзаки, а семейството се премества в град Канума в същата префектура Точиги, но след известно време се връща в Уцуномия. След войната семейството на Миядзаки чакаше ново нещастие - майката Йошико Миязаки се разболя сериозно. През 1947 г. лекарите я диагностицираха с болестта на Пот, гръбначната туберкулоза. Кацуджи търсел най-добрите болници в Япония за своята лежаща жена, така че Миядзаки отново бил принуден да се премести от едно място на друго. Но всички лекари само сви рамене и Кацуджи бе принуден да отведе жена си у дома. Творческият процес на Хаяо Миядзаки Момчетата се грижеха за майка си, а Хаяо стана много близо до нея и се интересуваше от литературата. И през 1956 г. се случи чудо - мама се изправи. В продължение на четвърт век тя се грижеше за момчетата си - нейния съпруг и възрастни синове.
В младостта си Хаяо Миядзаки рисува с масло . Тогава за пръв път видя първия пълноцветен аниме цвят Hakujaden или „Легендата за бялата змия“. Преди това ученикът вече беше прочел илюстрираните истории на японски мангак Фукушима, Ямакава и Тезука Осаму - те бяха публикувани в списания за момчета. Но игра на манга на екрана беше нещо съвсем различно, невероятно и вълнуващо. Хаяо се влюби в главния герой Пай-Нян и мечтаеше да създаде нещо подобно в бъдеще.
Hayao Miyazaki в младежките си години, Shkolnik започва реализирането на една мечта, като създава своя собствена манга, но когато той пише първата работа, той осъзнава с ужас, че той е просто копиране на стила на своя идол Тезука. Освен това той не знаеше как да рисува хора, тъй като от детството си обичаше самолетите. Хаяо изгори създанието си и започна да създава свой собствен стил.
Кариера Хаяо Миядзаки
Веднага след като завършва университета през април 1963 г., Миядзаки получава длъжността фаза на артиста в Toei Film Studio. Първият филм, за който Хаяо нарисува междинни рамки, е Уан Ван Чуусингура ("Верни слуги-кучета"). Условията на работа във филмовото студио не отговаряха на младия амбициозен човек, така че той събра група съмишленици и създаде синдиката на млади аниматори. Организацията се бореше за правата на работниците в студиото Toei, търсеше увеличение на заплатите и въвеждането на социални помощи. Това донесе много проблеми на Хаяо, но младият художник никога не се поддаваше на принципите си.
Hayao Miyazaki беше лидер на протестите на служителите на Toei Animation, а през 1965 г., докато работи върху филма „Gulliver no Uchuu Ryoko“ („Пътуването на Гуливер от другата страна на Луната“), Миядзаки каза, че първоначалният финал определено няма да е привлекателен за публиката. Той получи разрешение да пренапише края, което привлече вниманието на ръководството. След инцидента младия аниматор започва да се доверява на по-значителна работа, освен това известният художник Ясуджи Мори го приема за свои ученици.
Едно от първите анимационни творби на Миядзаки е пътуването на Гуливер, а през 1968 г. млад аниматор започва да си сътрудничи с изтъкнатия режисьор Исао Такахата, който покани Хаяо на длъжността главен дизайнер на сценарии, концептуален художник и дизайнер Таййо не Уйджи Хор не Дайбукен. "). Но 10 дни след публикуването на филма, ръководството на Toei премахна снимката от наема, обяснявайки, че проектът се оказа търговски провал.
Хаяо Миядзаки и Исао Такахата Въпреки очевидно предубеденото отношение на студийното ръководство, Миядзаки продължи да работи. През този период той участва пряко в създаването на легендарния аниме като Нагагуцу о Хайта Неко, Сора Тоб Юрайсен (Летящият холандец), Дубуцу Такараджима (Animal Treasure Island). Фантастични пейзажи на аниме студиото в Гилби През 1969 г. първата манга на Хаяо Миядзаки - Сабаку No Тами, която младият автор подписа с псевдонима Сабуро Акицу, видя светлината на деня.
Hayao Miyazaki създава манга През 1971 г. Hayao накрая се сбогува с студиото на Toei и заедно с Eiti Otabe и Isao Takahata организира собствено студио A Pro. Започвайки от нулата не беше лесно и след няколко месеца Миядзаки и Такахата дойдоха да работят в TMS Entertainment (бивш Токио филм Шинша), където създадоха шест епизода от серията Лупин III (“Лупин III”). През същата година Хаяо придружава президента на Токио Филм в Швеция, за да получи правата върху филмовата адаптация на Пепти Лонг Тиндж Астрид Линдгрен там. Аниматорите не отидоха с празни ръце - те вече имаха сценарий на някои епизоди за едно забавно момиче, но авторът на книгата не прие предложението на японците. Но Миядзаки не остана без работа, той стана главният аниматор на серията Panda Petit Panda (“Panda Big and Small”), поставена от Такахата.
Hayao Miyazaki беше лидер на протестите на служителите на Toei Animation, а през 1965 г., докато работи върху филма „Gulliver no Uchuu Ryoko“ („Пътуването на Гуливер от другата страна на Луната“), Миядзаки каза, че първоначалният финал определено няма да е привлекателен за публиката. Той получи разрешение да пренапише края, което привлече вниманието на ръководството. След инцидента младия аниматор започва да се доверява на по-значителна работа, освен това известният художник Ясуджи Мори го приема за свои ученици.
Едно от първите анимационни творби на Миядзаки е пътуването на Гуливер, а през 1968 г. млад аниматор започва да си сътрудничи с изтъкнатия режисьор Исао Такахата, който покани Хаяо на длъжността главен дизайнер на сценарии, концептуален художник и дизайнер Таййо не Уйджи Хор не Дайбукен. "). Но 10 дни след публикуването на филма, ръководството на Toei премахна снимката от наема, обяснявайки, че проектът се оказа търговски провал.
Хаяо Миядзаки и Исао Такахата Въпреки очевидно предубеденото отношение на студийното ръководство, Миядзаки продължи да работи. През този период той участва пряко в създаването на легендарния аниме като Нагагуцу о Хайта Неко, Сора Тоб Юрайсен (Летящият холандец), Дубуцу Такараджима (Animal Treasure Island). Фантастични пейзажи на аниме студиото в Гилби През 1969 г. първата манга на Хаяо Миядзаки - Сабаку No Тами, която младият автор подписа с псевдонима Сабуро Акицу, видя светлината на деня.
Hayao Miyazaki създава манга През 1971 г. Hayao накрая се сбогува с студиото на Toei и заедно с Eiti Otabe и Isao Takahata организира собствено студио A Pro. Започвайки от нулата не беше лесно и след няколко месеца Миядзаки и Такахата дойдоха да работят в TMS Entertainment (бивш Токио филм Шинша), където създадоха шест епизода от серията Лупин III (“Лупин III”). През същата година Хаяо придружава президента на Токио Филм в Швеция, за да получи правата върху филмовата адаптация на Пепти Лонг Тиндж Астрид Линдгрен там. Аниматорите не отидоха с празни ръце - те вече имаха сценарий на някои епизоди за едно забавно момиче, но авторът на книгата не прие предложението на японците. Но Миядзаки не остана без работа, той стана главният аниматор на серията Panda Petit Panda (“Panda Big and Small”), поставена от Такахата.
Личен живот Хаяо Миядзаки
След като си намерил работа в студиото на Toei, Хаяо срещнал млад художник Акеми Ота.Заедно те се бориха за правата на младите аниматори и по-късно разбраха, че има нещо повече от обикновеното приятелство. През 1965 г. любовниците са женени. През януари 1967 г. първородният на Горо е роден на двойката, а две години по-късно се ражда вторият син, Кейсуке Миядзаки. След раждането на децата, Акеми напусна работа, за да се посвети на семейството. Хаяо Миязаки със сина си Горо, най-големият син последвал стъпките на баща си и станал аниматор. През 2006 г. в студиото Ghibli той издава филма "Приказки за земното море" за цикъла от творби на Урсула Льо Гуин. Самият Хаяо няколко пъти се е опитвал да получи разрешението на автора да снима романите си, но всеки път е отказан. Докато работеше върху анимето, връзката между баща и син беше изключително напрегната и след като снимката беше пусната, Ле Гуин изрази разочарование от резултата. Авторът съжалява, че не е поверила работата на старейшината Миязаки.